家國天下｜嶺南畫派融合中西畫法　強調光影、色彩營造氛圍　伍月柳：捨短取長融入畫中

【有線新聞】嶺南畫派倡議「折衷中外，融匯古今」，在中國傳統國畫的基礎上，融合西方畫法，強調光影、色彩，加以創新。
幾筆下去，花芯已見雛形，花瓣徐徐展開，再勾勒紋理，一朵明艷絢麗的向日葵躍然紙上，潑彩輕盈隨意，用墨色代葉，更襯托出花朵的艷麗，這種結合中國水墨和西洋畫風的正是嶺南畫派。
現年81歲的伍月柳是嶺南畫派第三代傳人，她18歲就師從嶺南畫派第二代代表人物趙少昂學畫50多年。嶺南畫派第三代傳人伍月柳：「有一天，我丈夫帶我見一位朋友，是大藏家，我就看到趙少昂教授的畫作，實在非人所能畫的，於是經宗長介紹，就去了趙老師那兒跟隨他畫畫。」
傳統國畫重水墨，捨彩色，而在晚清時期創建的嶺南畫派，因為受到西方藝術思潮及日本明治維新運動影響，畫面賦色多數較為艷麗，更會將傳統融合創新技法。伍月柳：「『折衷中外』，我們要將中國自身的畫法，跟外國的融合一起，『融匯古今』，也應該參考古代的技巧，再融合在現在的畫作之中。我可以參考很多古代，我們有很多有名的畫家的山水、花鳥，他們的運筆和用色也很有獨特之處，外國的寫生和外國的顏色和它的造型，也很有它的獨特之處，我們取其長去其短，就融合在我們嶺南畫派之中。」
渲染法是嶺南畫派的特色之一，有助增加畫作的層次，營造氛圍。伍月柳：「我們嶺南畫派很喜歡把整張紙弄濕，然後慢慢一層層渲染上去，分多層，慢慢來，花工夫，不能急，於是層次變化多樣。主要是背景、雲霧，但也可以在山石，或者花鳥的背後加上一些顏色，更突出了山水和花鳥的形態。」
嶺南畫派畫家在傳統中銳意創新，與時並進，伍月柳也秉承老師趙少昂的遺意，廣收門生，希望繼續將這種精神傳承下去。